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한국의 뮤지컬 문화
한국의 뮤지컬의 역사는 오래되지 않았으나, 한국만의 독특한 극장 문화가 형성되어 있으며, 관객들이 더욱 풍성한 공연 경험을 즐길 수 있도록 다양한 요소들이 존재합니다. 이 페이지에서는 한국 극장 문화의 몇 가지 독특한 측면과 더불어 관람객들에게 유용한 팁을 함께 소개하고자 합니다.
01 한국 뮤지컬 시장 규모
한국 뮤지컬 시장은 이제 하나의 독립적인 문화 강국으로 자리매김하고 있다. 2023년 국내 뮤지컬 박스오피스 매출은 약 4,651억 원(미화 약 3억 5천만 달러)에 달해, 국내 K-팝 시장 규모와 비슷한 수준에 도달했다. 주목할 점은, 이 수치는 위대한 개츠비나 메이비 해피엔딩처럼 한국 제작사가 주도해 해외 무대에 오른 작품들을 제외한 국내 매출 기준이라는 점이다. K-팝이 해외 수익에서 더 큰 비중을 차지하는 반면, 한국 뮤지컬은 아직 국내 중심의 시장이지만, 그 규모만 놓고 보면 이미 상당한 성장을 이뤄냈다.
2025년에도 성장세는 이어지고 있다. 5월 기준 한국 뮤지컬 매출은 이미 2,290억 원을 기록하며, 지난해 같은 기간을 넘어섰다. 현재 추세라면 연말까지 약 5,500억 원(미화 약 4억 달러)을 넘길 것으로 예상된다. 특히 전국 공연장 매출의 90% 이상이 서울에 집중된 시장 구조를 감안할 때, 이 같은 성장세는 더욱 눈에 띈다. 브로드웨이 2023–2024 시즌 총 매출이 약 15억 4천만 달러였다는 점을 고려하면, 한국 뮤지컬 시장은 이제 브로드웨이의 약 25% 규모에 도달한 셈이다. 단일 도시에 기반한 시장이 세계 공연 산업의 중심지와 어깨를 나란히 하고 있다는 사실은, 한국 뮤지컬 제작의 역량과 안정적인 수요, 그리고 대중적 인기를 잘 보여준다.
한편, 세계 무대에서의 존재감도 점차 확대되고 있다. 한국 뮤지컬의 해외 진출은 명성황후로 시작되었고, 메이비 해피엔딩은 한국 창작 뮤지컬 최초로 브로드웨이에서 정식 공연되었다. 또한 위대한 개츠비는 미국과 영국에서 모두 한국 제작진이 주도한 작품으로 인정받고 있다. 이러한 시도들은 아직 초기 단계에 있지만, K-팝처럼 K-뮤지컬도 세계 무대에서 지속적인 공명을 일으킬 수 있다는 가능성을 보여주고 있다.
참고자료
02 관객 특성
통계에 의하면 한국에서 뮤지컬 관객의 70% 이상이 여성으로 구성되어 있으며, 이는 남성 배우들이 높은 티켓 파워로 이어진다. 유명 배우들의 팬들은 같은 공연을 여러 번 관람하는 경우가 많아 "회전문 관객"으로 불리며, 이들 중 90% 이상이 여성으로 전체 관객의 중요한 비중을 차지하고 있다.
이와 함께, 뮤지컬 자체를 사랑하는 뮤지컬 마니아층도 관객 풀에 포함되며, 다양한 취향과 공연 선택으로 관객층의 다양성을 더하고 있다. 최근에는 관광객과 국제 팬들의 모습도 점점 더 많이 보이고 있으며, 이는 한국 뮤지컬에 대한 글로벌 관심이 점차 확대되고 있음을 보여준다. 이러한 변화는 한국 뮤지컬 시장이 국내를 넘어 국제적으로 성장할 가능성을 시사한다.
참고자료
03 관객 예절
한국의 극장 예절은 일반적으로 다른 나라들과 비슷한 규칙을 따르지만, 한국 관객들은 이를 엄격히 준수하는 것으로 유명하다. 브로드웨이나 웨스트엔드의 공연에서는 관객들이 자유롭게 반응하는 경우가 많은 반면, 한국 뮤지컬 공연 중 관객들의 행동은 종종 시체관극으로 묘사되며 최소한의 움직임과 소음만 허용된다. 다만, 극에 따라 인터렉티브한 경우도 있고, 배우들이 유도하는 경우에는 환호나 박수로 호응한다.
소극장 공연에서는 오히려 관객의 참여를 독려하는 경우가 있으며, 환호, 박수, 함성도 허용되는 공연이 대극장에 비해 많아서 인터랙티브하고 활기찬 경험을 선사한다.
흥미롭게도, 국내 콘서트에서는 관객들이 매우 열정적으로 노래를 따라 부르거나 자유롭게 표현하는 모습을 보이기도 한다. 하지만 뮤지컬에서는 관람 문화가 공연 중 정숙을 유지하고, 몸의 움직임을 최소화하는 것을 강조한다. 이러한 특성은 한국 뮤지컬 관객 문화의 독특한 특징으로, 장르에 따라 관객의 태도가 크게 달라질 수 있음을 보여준다.
참고자료
04 언어
한국에서 공연되는 뮤지컬은 대부분 한국어로 번역되어 공연된다. 모든 넘버와 대사가 원어에서 번역되며, 때로는 문화적 재치나 언어 유희와 같은 미묘한 뉘앙스가 잘 의역되어 독특하고 재미있는 변화를 주기도 한다. 예를 들어, 강남 스타일 노래가 유행하던 당시 오페라의 유령에서는 "푸랑크푸르트" 대신 "강남으로 연락하라"고 하거나, 스쿨 오브 락에서는 BTS를 언급하기도 했다. 번역 과정에서 원작의 감동이나 재미가 일부 손실되어 원래 의미를 잃어버리는 경우도 있다.
반면, 브로드웨이나 웨스트엔드 등의 원작 제작팀이 직접 투어를 진행하는 공연의 경우, 원어 그대로 공연되며, 관객들을 위해 곳곳에 비치된 디스플레이 화면에서 한국어 번역 자막이 제공된다.
05 티켓 구매 방법
한국에서는 뮤지컬 티켓을 티켓 판매 플랫폼, 극장 웹사이트, 제작사 웹사이트, 그리고 극장 내 티켓 부스 등을 통해 구매할 수 있다. 주요 국내 플랫폼으로는 인터파크, 예스24, 티켓링크 등이 있으며, 이들 사이트는 글로벌 사이트도 운영해 해외 구매자들이 쉽게 이용할 수 있다.
한국의 뮤지컬은 공연 기간이 길어도 보통 1~2개월 단위로 티켓을 판매한다. 이후 남은 기간 동안의 티켓은 순차적으로 판매한다. 반면, 브로드웨이 공연은 보통 오픈 런의 경우 6개월 전부터 티켓을 구매할 수 있다.
한국에서는 티켓 재판매가 금지되어 있기 때문에, 관람객은 본인과 동반자(보통 최대 4명)의 티켓을 직접 구매해야 한다. 일반적으로 신분증 또는 구매 증빙 자료를 지참해야 종이 티켓을 수령하거나 할인 혜택을 받을 수 있다. 인기 있는 공연의 경우 수요가 높아 조기 예매가 권장되며, 단체 할인이나 얼리버드 할인 등의 프로모션이 제공되기도 한다.
티켓 구매 사이트에서는 일반적으로 무료로 취소가 가능하거나, 경우에 따라 소액의 위약금을 지불하면 취소할 수 있다. 또한, 할인율을 잘못 선택했을 경우 취소 후 재예매 서비스를 통해 보다 편리하게 할인된 가격으로 다시 구매할 수 있는 기능을 제공하는 사이트도 있다. 또한 한국에서는 원하는 좌석이 판매된 경우, 일부 사이트에서는 예매 대기 서비스를 제공한다. 이 서비스는 이미 판매된 좌석이 취소될 경우를 대비해 대기 번호를 부여하고, 취소된 좌석이 생기면 선택할 수 있는 기회를 제공하는 시스템이다.
브로드웨이 공연 티켓은 공식 예매 사이트인 Telecharge 또는 Ticketmaster를 통해 구매할 수 있다. 추가 수수료가 부과되지만, Broadway.com을 이용하는 것도 가능하다. TodayTix는 할인 티켓과 당일 티켓 구매가 가능한 서비스로, 특히 여행객들 사이에서 인기가 많다.
브로드웨이에서는 일반적으로 구매한 티켓의 취소가 불가능하지만, 일부 경우에 한해 날짜 변경이 허용될 수 있다. 만약 티켓을 사용할 수 없는 상황이라면, 개인은 공식 재판매 채널을 통해 티켓을 재판매하거나, 개인 간 거래를 통해 양도할 수 있다.
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06 티켓 할인
한국에서는 뮤지컬 티켓 구매 시 다양한 할인 혜택을 받을 수 있다. 노약자와 장애인을 위한 할인 혜택이 제공되는 경우가 많으며, 같은 공연을 다시 관람하는 관객은 이전에 사용한 종이 티켓을 제시하면 약 10%의 재관람 할인을 받을 수 있다.
또한, 예매 초기에 티켓을 구매하는 관객들을 대상으로 얼리버드 할인이 제공되며, 여러 장의 티켓을 동시에 구매하는 경우 단체 할인도 적용된다. 일부 공연에서는 무료 기념품이나 수집 가능한 아이템을 제공하는 특별 프로모션을 통해 관객들에게 추가적인 즐거움을 선사하기도 한다.
할인 혜택은 공연마다 기준과 적용 여부가 다르므로, 관람하려는 뮤지컬의 공식 웹사이트나 공식 예매 플랫폼에서 상세 정보를 확인하는 것이 중요하다. 이러한 할인 제도는 관객들에게 보다 경제적인 관람 기회를 제공하며 다양한 관객층을 유도하는 데 기여한다.
07 티켓 재판매 정책
한국에서는 티켓 재판매가 엄격히 금지되어 있다. 그러나 소비자 간의 거래를 법적으로 완전히 제한할 수는 없기 때문에, 티켓 재판매 사이트가 운영되고 있다. 그럼에도 불구하고, 이러한 거래에서 이익을 추구하는 행위는 불법으로 간주된다.
팬 커뮤니티 내에서 정가로 티켓을 양도하는 경우도 있으나, 이 경우에도 인증이 필요하므로 주의해야 한다. 한편, 종이 티켓을 받기 위해서는 신분증 또는 구매 내역과 같은 적절한 증빙 자료를 반드시 제시해야 한다. 이러한 규정은 티켓 거래의 투명성을 유지하고 불법 재판매를 방지하기 위한 조치로 해석된다.
08 종이 티켓
한국 뮤지컬 입장권은 주로 종이 티켓으로 발행되는데, 이는 기술적 이유보다는 신분 확인을 통한 인증 절차 때문 것으로 보인다. 한국에서는 원칙적으로 구매자가 직접 관람해야 동반자의 티켓 발권이 가능하지만, 구매자가 양도하거나 동일한 가격으로 증여하는 형태로 티켓을 구하기도 한다. 대부분의 극장에서 는 양도된 티켓의 구매 내역서만 확인하고 신분증 확인을 생략하는 경우가 많다. 다만, 할인 티켓의 경우에는 추가 인증을 요구할 수 있으므로 유의해야한다.
반면, 브로드웨이에서는 모바일 티켓이나 QR 코드 티켓이 주로 사용되며, 이를 통해 티켓을 쉽게 선물하거나 양도할 수 있어 동반자에게 전송하고 개별적으로 입장하는 것이 가능하다. 브로드웨이에서는 종이 티켓을 거의 사용하지 않지만, 기념으로 소장하고 싶으면 극장 티켓 부스나 타임스퀘어의 TKTS에서 요청하여 받을 수 있다.
09 공연장 입장
브로드웨이 극장은 공연 시작 30분 전까지는 입장이 불가능하며, 30분 전부터 극장의 주 출입구를 통해 입장이 시작된다. 관객은 가방 검사 또는 탐지기를 통과한 뒤, 어셔의 안내에 따라 좌석으로 이동하게 된다. 반면, 한국에서는 약간 다른 방식으로 더 몰입감 있는 경험을 제공한다. 극장 로비에는 공연 시작 1시간 30분에서 2시간 전에 티켓이 없어도 들어갈 수 있어서. 공연 전 로비에서충분히 즐길 수 있는 시간이 관객들에게 주어진다. 로비 내의 티켓 부스에서 티켓을 찾고, 뮤지컬 컨셉에 맞게 꾸며진 포토존에서 사진을 찍거나, 극장 내에서 굿즈를 구매할 수 있다. 큰 공연장에서는 관객들이 휴식을 취할 수 있는 카페를 운영하기도 한다.
한국 극장의 공연장 내부 객석 입장은 공연 시작 30분 전에 시작되며, 이때 관객들은 티켓을 보여주고 좌석으로 갈 수 있다.
10 촬영 규정
대부분의 한국 대극장 뮤지컬에서는 빈 무대, 인터미션, 커튼콜, 공연 종료 후에도 사진 촬영이 엄격히 금지된다. 다만, 지정된 커튼콜 데이에는 관객들이 커튼콜을 촬영하거나 사진을 찍는 것이 허용된다.
반면, 브로드웨이 극장에서는 공연중을 제외하고는 사진을 찍는 것이 비교적 자유로운 편이며, 때로는 어셔가 관객의 요청에 따라 무대를 배경으로 사진을 찍어주고, 촬영 가능한 시점을 알려주기도 한다.
한국에서 사진 촬영이 적발될 경우, 일반적으로 어셔가 다가와 촬영을 중단해 달라고 요청하지만, 대부분의 경우 이미 촬영된 사진을 삭제하라고 요구하지는 않는데, 아마도 법적 권한이 부족하기 때문으로 보인다.
11 객석 입장
한국에서는 로비에는 티켓이 없어도 들어갈 수 있지만 객석으로 입장할 때 어셔에게 티켓을 보여줘야 하며, 특별히 요청하지 않는 한 좌석까지 안내해 주지는 않는다. 또한, 인터미션 중 화장실 이용이나 기타 사유로 객석을 떠날 경우, 다시 입장하려면 티켓을 제시해야 하므로 반드시 소지하고 나가야 한다. 티켓을 쉽게 꺼낼 수 있는 곳에 보관해 불편을 방지하는 것이 좋다.
반면, 브로드웨이에서는 극장의 주 출입구에서 종이 또는모바일 티켓을 보여주어야 로비로 입장이 가능하며, 어셔에게 다시 티켓을 보여주면 관객들에게 플레이빌(Playbill)을 나눠 주면서 좌석까지 안내해 준다. 또한, 극장에 입장한 이후 자리를 떠나서 로비로 나가더라도 극장 밖으로 나가지 않는 한 다시 티켓을 제시할 필요가 거의 없다.
12 멀티 캐스팅 시스템
멀티캐스팅 시스템은 한국 뮤지컬의 독특한 특징으로, 주연의 경우 한 배역을 여러명의 배우가 돌아가면서 출연하는 방식이다. 이 시스템은 배우에 따라 역할에 대해 독창적인 해석과 스타일을 선보일 수 있어 관객들에게 다양한 선택지를 제공한다. 관객들은 선호하는 배우 조합을 골라서 공연을 선택하여, 자신이 가장 좋아하는 배우들로 구성된 관람을 경험하고 즐길 수 있다.
또한, 멀티캐스팅 시스템은 아이돌, 뮤지컬 스타, 노래 실력을 겸비한 배우 등 다양한 유명 인사를 캐스팅할 수 있는 기회를 제공하여 폭넓은 팬층을 끌어들이고 안정적인 티켓 판매를 보장한다. 하지만 이 시스템은 때로는 역효과를 낳기도 한다. 주연 배우들은 한 작품에 주당 2, 3회만 공연하기 때문에 동시에 2개 이상의 작품에 출연하기도 한다. 이러한 상황에서 배우가 아프거나 기타 문제가 발생하면 여러 작품에 연쇄적인 문제가 발생할 수 있다.
뿐만 아니라, 관객들이 동일한 배우의 연기와 노래 스타일을 여러 공연에서 동시에 접하면서 피로감을 느낄 수 있다. 배우들이 다양한 역할을 소화하더라도 배우 고유의 연기 표현법이 나올 수 있기 때문에 다른 작품의 다른 배역을 연기해도 배역보다 배우 자신의 인격이 두드러지는 경우도 발생한다.
14 프로그램 북과 기념품
브로드웨이에서는 관객들에게 공연에 대한 기본 정보를 담은 무료 플레이빌(Playbill)이 제공된다. 반면, 한국에서는 일반적으로 프로그램북이 유료로 판매된다. 프로그램북은 독점 사진과 자세한 내용을 담고 있어 관객들에게 소중한 기념품으로 여겨진다.
한국 극장 로비에서는 공연 시작 전, 인터미션 중, 그리고 때로는 공연 종료 후에도 다양한 기념품이 판매된다. 이러한 기념품은 프로그램북 외에도 공연과 관련된 상품들로 구성되어 있어 관객들에게 특별한 추억을 선사한다. 또한 브로드웨이에 비해 소품이 다양한 경우가 많다.
16 물품 보관
한국에서는 대형 극장에서 물품 보관 서비스를 무료로 제공하는 경우가 많다. 주로 여행 가방, 유모차, 우산, 포장된 음식물 등은 보관해 주지만, 지갑이나 귀중품이 들어 있는 작은 가방은 맡길 수 없다. 서비스는 일반적으로 공연 시작 30분에서 1시간 전에 운영을 시작하고, 공연 종료 후 30분까지 이용할 수 있다. 다만, 소형 극장은 공간 부족으로 인해 이러한 서비스를 제공하지 못하는 경우가 많다.
한편, 브로드웨이에서는 코트 보관 서비스(coat check)가 흔히 제공되지만, 좌석 아래에 보관할 수 없는 크기의 가방은 극장 안으로 반입할 수 없다. 대신 극장 근처에 보통 10달러 이하의 비용으로 짐 보관을 도와주는 상점이나 락커를 이용할 수 있으므로 미리 온라인 예약을 하면 편리하다.
18 주차
한국에서는 대중교통 이용이 권장되지만, 많은 대극장들이 공연 중 할인된 요금으로 주차 공간을 충분히 제공한다. 일반적으로 티켓 소지자는 공연 시간 동안 최대 4시간까지 할인된 요금으로 주차할 수 있다. 출구에서 긴 대기 줄을 피하기 위해, 주차 요금은 보통 극장 내부에 위치한 키오스크에서 미리 결제하는 것이 좋다.
뉴욕 시의 혼잡한 지역인 브로드웨이 극장 근처나 타임스퀘어와 같은 곳에서 특히 주차하기 어렵다. 거리 주차는 매우 제한적이며, 종종 주차 제한이 있거나 미터 요금이 높다. 대부분의 극장 관람객은 주차장을 이용하게 되며, 이곳의 주차 요금은 보통 40~60달러로 몇 시간 동안의 주차비가 부과된다. 요금은 시간대와 수요에 따라 달라질 수 있다.
일부 주차장에서는 브로드웨이 관람객을 위한 할인을 제공하지만, 이는 항상 보장되는 것은 아니다. 높은 비용과 주차 공간 찾기의 어려움을 감안하여, 많은 브로드웨이 관람객들은 대중교통(지하철)이나 택시 또는 차량 공유 서비스를 선호한다.
19 배우 퇴근길
한국에서는 뮤지컬 공연 후 배우를 만나는 소위 '퇴근길' 행사가 브로드웨이에 비해 더 체계적이고 조직적으로 이루어지는 경우가 많다. 배우의 소속사는 보통 배우들이 공연 후 팬들과 인사를 나눌지 여부와 시간을 사전에 공지하며, 이러한 만남은 주로 지정된 장소에서 정해진 일정에 따라 진행된다. 이러한 방식은 혼잡을 방지하고 질서를 유지하는 데 효과적이다. 배우들은 이러한 전통을 환영하며, 팬들이 짧게나마 소통할 수 있는 기회를 제공함으로써 보다 공식적이고 존중받는 분위기를 조성한다. 배우에 따라 격의 없이 퇴근하며 기다리는 관객과 만나는 경우도 있다.
반면, 브로드웨이에서는 배우를 기다리는 무대 문(stage door) 문화가 상대적으로 더 자유롭고 비공식적으로 이루어진다. 팬들은 공연이 끝난 후 배우들이 극장을 떠나는 모습을 보기 위해 무대 문 앞에 모이며, 배우들이 자발적으로 나와 팬들과 인사를 나누고, 사인을 해주거나 사진을 찍어주는 경우가 있다. 다만, 이러한 만남이 항상 보장되지는 않는다. 이러한 문화는 브로드웨이의 오랜 역사 속에서 자리 잡은 전통으로, 극장 애호가들에게 독특하고 즉흥적인 경험을 제공한다.
브로드웨이는 이러한 팬들과의 교류에 자선 활동을 접목시키기도 한다. 'Broadway Cares' 또는 'Equity Fights AIDS'와 같은 기금 모금 캠페인이 종종 있으며, 커튼콜에서 행사를 공지한다. 팬들은 배우를 보기 위해 줄을 서서 기다리고,기부를 하면서 배우들의 사인을 받거나 사진 촬영을 하기도 있다. 이러한 활동은 보통 극장 로비에서 진행되며, 사인된 프로그램북, 소품, 기타 기념품 등이 판매되기도 한다. 이러한 자선 행사는 팬들에게는 의미있는 경험이 된다.
20 전국 투어
한국의 오리지널 뮤지컬과 라이선스 뮤지컬은 주로 서울에서의 본 공연을 마친 후, 여러 도시로 투어를 떠나는 경우가 있다. 이러한 투어는 보통 부산, 대구와 같은 주요 도시를 포함하며, 무대 세팅이 복잡하거나 비용이 많이 들지 않으면 더 많은 도시로 확장될 수 있어 더 넓은 관객층이 공연을 경험할 수 있게 된다.
브로드웨이와 달리, 투어 공연에서는 별도의 캐스트가 아닌 서울 공연의 원 캐스트가 그대로 참여하는 경우가 많다. 이 덕분에 다른 도시의 팬들도 원조 배우들의 공연을 직접 볼 수 있는 기회를 갖게 된다. 그러나 각 도시의 공연장은 크기나 시설에 따라 차이가 있기 때문에, 무대와 세트 디자인은 각 공연장의 크기와 시설에 맞게 조정되며, 공연의 본질을 그대로 유지하는 방향으로 변경된다.
21 독점 티켓 예매
한국에서는 일부 뮤지컬 공연의 티켓 판매 시 극장이나 극단 웹사이트를 통해 선예매가 진행되기도 한다. 이 경우 특정 좌석 구역이 다른 예매 플랫폼보다 약 24시간 먼저 판매되기도 한다. 또한, 특정 그룹을 대상으로 한 예매가 진행되기도 하는데, 예를 들어 특정 은행의 신용카드 보유자나 특정 예매 플랫폼의 회원에게만 예매 기회가 제공된다. 이러한 방식은 일반 대중의 접근을 제한할 수 있으며, 해당 티켓은 특정 플랫폼이나 앱에서만 판매되는 경우가 많다. 이를 이용하려면 사전 등록이 필요하다.
브로드웨이에서도 선예매는 일반적인 방식으로, 신용카드 보유자나 극장 구독 회원과 같은 특정 그룹에게 우선적으로 티켓을 제공하지만, 전 좌석을 특정 그룹에만 판매하는 경우는 드물다. 프리세일 기간이 끝나면 티켓은 일반 대중에게 공개된다. 또한, 브로드웨이 공연은 로또나 급매 티켓 제도를 통해 선정된 사람들이 할인된 가격에 티켓을 구매할 수 있는 기회를 제공하기도 한다. 가끔 자선 행사나 기업 후원 공연이 열리며, 이 경우 제한된 그룹에게만 티켓을 판매하는 경우도 있다.
22 얼터네이트 및 언더스터디
한국에서는 주연 배우의 경우 멀티 캐스팅 시스템이 일반적이기 때문에 얼터네이트 배우는 드물다. 주연 배우의 캐스팅 일정은 티켓 판매 전에 미리 공지되어 관객들이 원하는 배우를 선택할 수 있다. 만약 예정된 배우가 공연에 참여할 수 없게 되면 관객은 요청 시 전액 환불을 받을 수 있고, 보통 멀티 캐스트에서 다른 배우가 역할을 대신 맡는다. 만약 멀티 캐스트에서 대체할 배우가 없다면, 얼터네이트나 언더스터디 배우가 그 역할을 대신하게 된다. 단일 캐스트 역할의 경우, 언더스터디 시스템이 즉시 적용되어 공연이 계획대로 진행될 수 있도록 한다. 한국에서는 대체 배우가 정기적으로 일정에 포함되지 않으며, 낮 공연도 주로 동일한 주연 배우나 멀티 캐스트 배우가 맡는다. 예기치 않은 상황이 발생하지 않는 한, 다른 배우로 교체되지 않는다.
반면, 브로드웨이에서는 얼터네이트 배우가 정기적으로 일정에 포함되어 있으며, 보통 일요일이나 화요일, 낮 공연 등을 맡는다. 이렇게 하면 주연 배우들이 충분히 휴식을 취할 수 있으며, 공연의 질을 유지할 수 있다. 특히 역할이 까다로운 경우, 얼터네이트 배우는 관객에게 공연의 연속성과 일관성을 보장한다. 브로드웨이에서의 언더스터디는 한국과 마찬가지로 주연 배우가 공연을 할 수 없을 때 신속하게 역할을 맡을 수 있도록 훈련된다. 이들은 보통 앙상블이나 스윙 배우로 활동하며, 여러 역할을 소화할 수 있어 공연이 중단되지 않도록 한다.
결국, 브로드웨이에서는 대체 시스템이 더 구조적이고 빈번하게 운영되는 반면, 한국은 멀티 캐스팅 시스템을 더 많이 활용하며, 언더스터디는 필수적인 경우에만 투입된다.
23 뮤지컬 극장
서울에는 뮤지컬 전용 극장 여러곳이 있다. 최근에 개장된 이러한 극장은 뮤지컬 공연을 위해 특별히 설계되었지만, 뮤지컬 장르의 높은 인기로 인해 클래식 음악 전용 공연장과 연극 극장이 뮤지컬을 수용할 수 있도록 개조되기도 했다. 이러한 개조 작업은 추가 스피커 설치, 음향 시스템 업그레이드, 오케스트라 피트 추가, 음향 설계 개선 및 기타 필요한 수정 사항을 포함한다.
아래 지도는 서울 주요 뮤지컬 극장을 표시했다. 지도에 있는 공연장 뿐 아니라 대학로와 홍대와 같은 지역에는 수많은 소극장도 있으며, 이들은 서울의 풍성한 뮤지컬 문화를 형성하는 데 크게 기여하고 있다.
또한, 서울 외 지역에도 시설이 좋은 뮤지컬 극장이 다수 존재하며, 이러한 극장들은 점차 확장되고 있는 뮤지컬 장르의 인기를 보여준다. 이러한 극장은 전국 어디서나 다양한 환경에서 고품질의 뮤지컬을 경험할 수 있는 기회를 제공한다.
24 숙박
서울에서 뮤지컬 관람과 함께 관광도 계획하고 있다면, 필요에 맞는 다양한 숙박 옵션이 있고 온라인으로 쉽게 예약할 수 있다. 서울 도심은 지하철과 버스가 잘 연결되어 있으며, 외국인을 위한 전용 앱을 통해 택시 예약도 간편하다. 하지만 뮤지컬 중심의 여행을 계획 중이고 여러 극장을 중심으로 계획을 세운다면, 신당역 근처에서 숙박하는 것이 편리한 선택이 될 수 있다.
이 지역은 지하철 노선으로 환승하지 않고 주요 극장에 접근할 수 있는 이점이 있다. 샤롯데 씨어터(10정거장), 블루스퀘어(4정거장), 코엑스 아티움(13정거장) 등으로 쉽게 이동 가능하다. 또한, 버스나 지하철을 이용해 세종문화회관, 광림아트센터 BBCH홀, 대학로 등 주요 공연장으로도 빠르게 접근할 수 있다. 특히, 충무아트센터는 신당역 9번 출구에 바로 위치해 있어 매우 편리하다.
홍대, 명동, 강남, 인사동, 이태원, 동대문과 같은 지역은 활기찬 분위기와 다양한 편의시설로 인기가 많지만, 뮤지컬을 위한 여행객에게는 신당역 주변은 훌륭한 대안이 될 수 있다. 신당은 명동, 인사동, 동대문과 가깝기 때문에 문화 명소와 쇼핑 명소에 쉽게 접근할 수 있다. 또한, 강남에 비해 더 합리적인 숙박 옵션을 제공하면서 주요 공연장에 쉽게 갈 수 있으므로 뮤지컬 팬들과 여행자들에게 이상적인 거점이 된다.